解开NFT加密艺术品与 Twitter 之间令人费解的联系

除非我们谈论的是一个盲人神童在荒岛上的沙子上潦草地写字，否则 任何今天工作的视觉艺术家几乎不可能避免完全、错综复杂、无法估量地受到所有曾经创造的艺术的影响。我们受过太多教育，太有意识，并且经常面临如此多的事情。

因为在 2022 年活着就是在线生活。而在网上，在某些中心枢纽，艺术家们无法避免看到大量其他艺术作品，就像我无法避免看到我的叔叔阿姨的政治洗礼在公共场合播出一样。尽我所能（而且，哦，我可能）反其道而行之。

我们所知道的艺术史已经死了

如果你花一个小时在任何加密艺术画廊或数字艺术收藏中闲逛，你可能会被各种艺术风格所淹没。从给定艺术家的原籍国、教育水平或朋友圈中几乎没有凝聚力。这无异于世界上完全交织在一起的整体，毫无意义和蔓延。由此产生的艺术品就像它所制作的绿色大理石一样密集、爆炸和混乱。

传统上，艺术史被理解为一系列个人艺术运动——要么自己产生，要么对之前出现的其他人做出反应——然后不断发展壮大，最终熄灭，经常引发其他艺术运动的创作，因此等等。至关重要的是，人们可以记录它们之间的联系。

例如，四千年前，我们知道克里特岛米诺斯社会的陶器被带到了希腊大陆。考虑到这一点，我们可以或多或少准确地推断出每个文明的艺术性对另一个文明的影响。在基督诞生之前的几个世纪里，亚历山大大帝的希腊化帝国入侵印度并竖立了雕像和建筑物，立即影响了那里的手工艺进程。

但是，说白了，那种可以量化的艺术史已经死了。

全球化——由于网络生活的无限曝光而加速——在整个 20 世纪和 21 世纪逐渐淘汰了这种分段的艺术史，文化和思想流派之间的互动不那么明显，运动变得越来越难以划清界限。今天，几乎每一位艺术家都跨越了界限：民族的、风格的、励志的。他们这样做几乎是无意识的，既没有公告也没有分析，只是通过在线存在。

“一旦一个规模庞大的艺术社区找到了通往 Twitter 的集体方式，就像它在 2000 年的整个青少年时期所做的那样，艺术史就像以前构建的那样，根本无法生存。”

如果不是某种反应强烈、一触即发的社交媒体服务，这样的进步（毫无疑问，这是一个进步）很可能是不可行的。政治话语可怕，加密艺术进化令人敬畏，Twitter 是艺术观察自身、分析自身并实时向自身学习的中心温床。因为在快速、全面地共享信息方面，Twitter 独自坐在它的镀金宝座上。一旦一个规模庞大的艺术社区找到了通往 Twitter 的集体方式，就像它在 2000 年的整个青少年时期所做的那样，就像以前构建的那样，艺术史根本无法生存。

然而，随着艺术史时间线的突然消亡，我们留下了更接近人类状况真相的东西。一种纯粹——被包容。加密艺术就是那种纯粹。

加密艺术是全球文化使用 Twitter 等工具以艺术方式表达自己时发生的事情。加密艺术出现在可分离的艺术史结束之后，一旦知识仅通过参与来控制。它是用艺术史的熔岩烧焦的尸体重建的达斯维达。绝对松散意义上的“运动”：它是否仅仅反映了作为 NFT铸造的艺术？有点，但不是真的。它只是数字艺术的一小部分吗？这似乎还原了。它是否反映了特定的文化态度？嗯……也许吧？

许多人已经尝试或正在积极尝试定义加密艺术。我不确定是否有人完全成功。然而，我知道，“加密艺术”作为一个术语似乎与艺术风格、国籍或技术/组合技术无关。是的，它与区块链密不可分。当然，它似乎需要某种数字化。

但除此之外，我只知道这一点：加密艺术生活在 Twitter 上。它在推特上蓬勃发展。它通过 Twitter 扩展。两人相依为命，就像米饭上的白色一样。事实证明，没有任何力量足以将它们撕裂。

然而，我们还没有真正考虑到加密艺术是如何到达这里的，Twitter 坩埚究竟如何塑造了加密艺术的发展，以及接下来会发生什么。

所以让我们试一试，好吗？

加密艺术找到了归宿

为了尝试了解加密艺术是如何/何时首次出现在 Twitter 上的，我采访了它的一位先驱，即垃圾艺术传奇人物ROBNESS。他明确表示，加密艺术并不是从深空随意传到 Twitter 上的。它是在那里种植的。他告诉我：

“当 Vitalik [Buterin] 第一次放弃以太坊 [in 2015] 时，他选择并选择交流的社交网络是 Twitter。所以我会去推特看看他要说什么。而且我注意到，大多数加密艺术人士都完全喜欢 Twitter 作为一种交流方式，一种快速获取信息或与人们合作的方式。我想我们都知道那些帮助构建这些区块链的加密人物，他们比任何其他平台都更喜欢在 Twitter 上闲逛。”

XCOPY、Missalsimpson、Trevor Jones、Robbie Barrat 、Gary Cartlidge和Coldie是明确命名为 ROBNESS 的 OG 加密艺术家，其中许多人早在加密艺术正式存在之前就已经是数字原生代了。“XCOPY 被称为 Tumblr 大师，”ROBNESS 告诉我。“还有一位名叫Max Capacity的艺术家……他们在 Tumblr 上崭露头角。我认为 TheSarahShow 也是如此。”

好奇，我向 TheSarahShow—— Sarah Zucker——询问了她自己的艺术史。她说：“是的，我曾经说过 Tumblr 就像我的艺术实践的引擎室。从 2014 年到 2017 年，我每天都在创作艺术品，Tumblr 总是我展示作品的第一个地方，看看它是如何影响人们的……我在 2019 年开始使用 Twitter 作为我的主要社交媒体渠道，当时我开始涉足加密领域艺术……我很自然地转向 Twitter，在那里我发现了一个非常活跃和充满活力的艺术家社区，他们正在发展早期的 NFT 文化。”

Twitter 不仅是加密艺术文化融合的地方，而且是用 ROBNESS 的话来说，“我们可以宣传我们的作品并可能找到收藏家的地方。” Twitter 简直就是与他人互动、进入更大市场和最受关注的最佳场所。大约在这个时候，Tumblr 的人气正在下降。Facebook 于 2018 年禁止加密公司在其平台（包括 Instagram）上投放广告。然而，Twitter 是由比特币巨头创立的。这是一个社交媒体平台，其目的不是重建自己的社交圈，而是通过转发、引用推文和主题标签向用户展示外部信息。它是加密货币对话的安全场所，它正在成为加密货币世界之外的文化主导地位，而且，如果将目光集中在一个人的工作上是目标，那么没有比这更好的地方了。

Instagram，一种严格的视觉媒体，似乎是艺术运动融合的合乎逻辑的地方，但正如 Zucker 告诉我的那样，“虽然我有一段时间专注于 Instagram，但它也感觉像是一种空洞的追求，缺乏艺术感营养。” ROBNESS 反映了这种想法，说“[加密艺术] ……可能已经转移到 Instagram，我只是认为 Instagram 的交流真的很糟糕……我只是认为 Twitter 是一头野兽。”

Twitter 本身就是一个独特的案例研究。根据Statista的统计，在社交媒体网站的月度用户中仅排名第 15 位，用户数量比 Pinterest 还少！兴趣。然而，不可否认的是，它对文化重要性的巨大份额负有责任。Twitter 是政治话语蜂拥而至的地方，也是关于取消文化、#Metoo 以及体育和电影的讨论蓬勃发展的地方。Twitter 为美国前总统唐纳德·特朗普和世界上最富有的人之一埃隆·马斯克带来了巨大的声望。

最重要的是，Twitter 是当今模因文化的所在地。

“我认为模因、模仿艺术是 21 世纪艺术的基石之一， ”ROBNESS 说。“因为我们确实拥有从 90 年代发展而来的互联网，并且在千禧年几乎爆发了……所以这种类型的艺术品传播的事实是：它是如此快速、直接，并且深入人心。”

在我与 ROBNESS 的谈话中，他一再提到植根于 meme 意识形态的有影响力的互联网文化。RarePepe’s , Vaporwave（“Vaporwave 是一种音乐流派……它采样 80 年代的木扎克音乐，就像 80 年代俗气的音乐一样，他们轻描淡写、切碎并搞砸……如果你的专辑封面没有正确理解艺术的美感，那就是不是真正的 Vaporwave 专辑。”），以及在很大程度上，XCOPY 和 Zucker 在 Tumblr 上贡献的视觉世界。

所有这些都反映了一种超具体的参考、典故和视觉文化，然后有意识或无意识地选择、重新混合、推断和不断地进化。模因是在线互动的货币。它们是一种文化/审美观念的来回转移和传输，从这里到那里，从这里到那里，一次又一次，一次又一次，太频繁而无法理解，太快无法量化。

这或多或少地描述了加密艺术本身。

事后看来，认为在我们这个高度互联、消息灵通、模因疯狂的世界中，我们不会有反映这一现实的艺术，这似乎很愚蠢。当文化不是在任何中心渠道而是在我们每天进行的数十亿次极小的在线交互之间的空间中发展时，信息如何传播、由谁传播以及传播到哪里的实际机制都变得无法定义和不重要. 重要的是整体性：信息正在以无法估量的速度传播，并且正在产生这种影响。

ROBNESS 的超反动艺术——就像他的64 GALLON TOTER帮助启动了垃圾艺术亚文化——在美学上与 Zucker 的彩虹色模拟风格、XCOPY 的厄运故障或 Missalsimpson 的油漆和厚涂法几乎没有共同之处- 厚重的拼贴画。这些不相关的艺术家在世界上不相关的地方制作不相关的作品。然而，加密艺术涵盖了所有这些。

通常，当我们谈论 Twitter 时，我们会为其分配各种指定前缀：Woke Twitter、Basketball Twitter、Disney Twitter 和 Black Twitter。但这一切仍然是推特。不仅仅是事物本身是多面的，多面是事物的全部意义所在。

加密艺术与整个生活本身一样令人不安和不受监管，展示了与塔可钟在普京统治乌克兰导弹的同一天兜售其最新的装满切达干酪的巨型炸玉米饼的世界相同的矛盾和滥用逻辑。

同上加密艺术。试图找到一种统一的方式来定义或划分加密艺术是没有意义的。你不能定义这些巨大的东西，而不是忠实于它们的本质。加密艺术与生活本身一样令人不安和不受监管，展示了与塔可钟在普京统治乌克兰导弹的同一天兜售其最新的装满切达干酪的巨型炸玉米饼的世界相同的矛盾和荒谬逻辑。世界是荒谬的。完全看太多了。这就是它的本质。多亏了 Twitter，这 正是加密艺术准备捕捉的东西。

如果艺术运动传统上是对 X、Y 或 Z 刺激的反应，那么在一个人类共同面对每一个刺激的世界中，艺术必须反映这种体验。Twitter 只是世界实际整体性与反映整体性的艺术之间的桥梁。有时令人毛骨悚然，有时令人鼓舞，在其他地方相当乏味，但总是变化多端，总是变形，总是与前一天不同。

这是加密艺术过剩的礼物。而这种能力的礼物需要一个像推特这样贪婪的平台来提供它。我并不是说如果没有 Twitter，加密艺术就不会发展成自己，但在这一点上它甚至重要吗？就像，是的，如果没有小行星来杀死恐龙，人类可能永远不会发展。或者也许它无论如何都会有，我们都只是带着秤四处走动。

推特只是暂时的

别搞错了，我们的家建在摇摇欲坠的土地上。Twitter 在很多方面都很棒，但它是一条蛇，而且不稳定，现在两者如此紧密地交织在一起，一个大的，另一个也一样。

Twitter 总是会影响加密艺术，而不仅仅是美学。因为 Twitter 是基于一种算法，将高度喜欢和高度互动的内容推到最前沿。因此，注意力、兴趣和经济的正反馈循环总是会最终发展。

加密艺术 OG Nino Arteiro 或多或少告诉了我同样的事情。“我认为 Twitter 和社交媒体的运作方式让少数艺术家、收藏家、影响者和平台主宰了现场，并集中了知名度、权力和金钱。这就是我们今天所看到的：只有少数艺术家和少数 PFP 项目主导了几乎整个加密艺术市场。”

这在某种程度上是对传统艺术史的复制：集中的机构和人物在某些地方（欧洲和美国）的某些人物（通常是异性恋，白人）上改造了一个更大的艺术叙事。这里会发生同样的事情吗？Twitter 的算法是否会继续将“知名”人物的声音强加给大众，将他们的观点固化成具有根深蒂固的文化重要性的概念（这些观点的有效性和诚意被删除！）？Twitter 本身会阻碍它曾经帮助过的加密艺术的自由繁荣吗？

有朝一日， Cryptoarg中阿根廷艺术家的作品是否会被放置在他们自己的特定盒子中，与诸如Osinachi、Adeoye Paul和Ibraheem Sodiq等尼日利亚艺术家的作品分开？我们是否会记住 ROBNESS，不一定是因为他的艺术能力，而是因为他是一个发声和活跃的 Twitter 用户？加密艺术是否会被后见之明的手撕成易于消化的块，被 Twitter 的算法（或算法指定的品味制造者）认为重要的任何地方和人所霸权？

老实说，我不太确定。艺术史的那部分很可能永远一去不复返了。2022年的人气和名气都那么短暂。影响力更是如此。今天统治加密艺术对话的声音很可能在今年年底或本周末篡夺他们的宝座！任何人或机构（包括 M○C△ 和我自己）能否合理地将他们的讲台保持足够长的时间，让下一波艺术家/收藏家/爱好者，以及下一波又一波，听到他们的声音？

Twitter本质上是一个反复无常的东西，我们看到权力平衡一直在变化。加冕和取消。加密艺术将继续反映 Twitter，只要它生活在这里，无论好坏。

尽管如此，认为艺术连续体可能永远依赖于哪种社交媒体设备具有当今的青睐或拥有当今最好的用户界面，这还是很奇怪的。因为所有这些——周围的手势——都是暂时的。Twitter 本身将不可避免地倒下。加密艺术将集体转移到其他地方。问题是：去哪里？我们可能应该开始想知道 Tik Tok 艺术运动是什么样子的。下一个社交媒体巨头对加密艺术有什么影响？

谁说？但我有信心这样说：已经发生的事情无法挽回。这是世界历史上最有经验、最精明、最了解历史的艺术家群体。他们在不断的、不受约束的交流中。这种对知识的渴望不会减少。圆圈不会变小。效果不会消散。在任何情况下，在任何时候， 我们都会继续渴望更多。

我认为更好的问题是：任何 艺术运动都能比加密艺术更好地复制我们周围的世界吗？可能，可能是的。但是上帝，我不敢想象那会是什么样子。已经让我头疼了。